Artista visual, curadora, crítica de arte moderna e contemporânea, pesquisadora e fundadora da BraSA.Art
Atuação entre Brasil e Itália
Idiomas: português — nativo; inglês — fluente; italiano — em estudo.
PERFIL
Analize Nicolini é artista visual, curadora, crítica de arte moderna e contemporânea e pesquisadora brasileira. Sua prática articula imagem, linguagem, corpo, matéria e espaço para investigar os regimes pelos quais corpos, narrativas e obras se tornam visíveis, legíveis e circuláveis — ou são recusados por esses sistemas. Trabalha com fotografia, vídeo, performance, instalação, som, escultura e texto, incorporando documentação, mediação, circulação e protocolos de exibição à própria estrutura dos trabalhos.
A partir de uma posição situada como mulher intersexo, aborda autorrepresentação, soberania narrativa, normatividade, memória, resíduo, sistemas de valor e política do olhar. Em sua prática curatorial, concebe exposições, programas públicos e estruturas de pesquisa que colocam obras, artistas, instituições e públicos em relação, com atenção particular à circulação e à legitimação da arte produzida na e a partir da América do Sul.
Sua trajetória combina formação em Ciências Econômicas e Marketing com atuação no mercado editorial, gestão cultural, produção de exposições, programação pública e construção institucional. Em 2019, fundou a BraSA.Art, plataforma independente por meio da qual desenvolve projetos artísticos e curatoriais, residências, publicações, intercâmbios transnacionais e estruturas de circulação para práticas contemporâneas sul-americanas.
PLATAFORMA INDEPENDENTE E LIDERANÇA
2019–presente
Fundadora e diretora da BraSA.Art
Plataforma independente dedicada à arte, crítica, curadoria, pesquisa, programação pública e circulação de artistas e práticas contemporâneas sul-americanas. Atua na concepção e realização de exposições, projetos curatoriais, residências, publicações, programas públicos, mediação cultural, intercâmbio transnacional e desenvolvimento de estruturas institucionais.
FORMAÇÃO ACADÊMICA E ESTUDOS UNIVERSITÁRIOS
2026 — admissão confirmada; início previsto para setembro de 2026
Mestrado em Economia e Gestão das Artes e das Atividades Culturais (EGArt)
Currículo em língua inglesa: Economics and Administration of Arts and Culture; classe LM-76 R
Università Ca’ Foscari Venezia, Veneza, Itália
6–17 de julho de 2026
Summer@SIE — Contemporary Art & Curatorship
6 ECTS; nota final 30/30
Ca’ Foscari School for International Education, Università Ca’ Foscari Venezia, Veneza, Itália
Ano acadêmico 2025/2026 — em andamento
Curso singular FT0230 — Storia dell’Arte Contemporanea I
6 ECTS/CFU; exame pendente
Università Ca’ Foscari Venezia, Veneza, Itália
2021–2022
Estudos universitários em Humanidades Ambientais
Università Ca’ Foscari Venezia, Veneza, Itália
1998
Estudos de pós-graduação em Administração de Marketing
Instituto de Ciências Sociais do Paraná — ICSP/FESP (atual Faculdade de Educação Superior do Paraná), Curitiba, Brasil
1996 — diploma expedido em 1997
Graduação em Ciências Econômicas
Instituto de Ciências Sociais do Paraná — ICSP/FESP (atual Faculdade de Educação Superior do Paraná), Curitiba, Brasil
FORMAÇÃO CURATORIAL, CRÍTICA E EM ARTE CONTEMPORÂNEA
2022–2023
Inclusive Curatorial Practices: Accessibility, Representation and Diversity
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2022
Developing Art and Ecology Projects
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2021
Art, Activism & Environment: Practical Approaches to Contemporary Ecologies
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2021
Towards a New Definition of Museums: Curatorial Theory and Practice
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2021
Decolonizing Curatorial and Artistic Practices
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2021
Curating on the Web: Exhibiting Internet-based Art
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2021
Launching an Independent Art Space: Conceptual and Practical Skills
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2021
Ethics of Practice
Workshop com Marysia Lewandowska e Aurora Fonda
School for Curatorial Studies Venice, Veneza, Itália / online
2020
Curating in Art, Science & Technology: Potentials and Pitfalls
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2020
Creative Art Criticism and Writing
Node Center for Curatorial Studies Online, Berlim, Alemanha / online
2018–2019
Summer School in Curatorial Practice and Contemporary Arts
School for Curatorial Studies Venice / Galleria A plus A, Veneza, Itália; 500 horas
2018–2020
Formação em nível de pós-graduação em Crítica e Curadoria de Arte Moderna e Contemporânea
Escola de Artes Visuais do Parque Lage / IUPERJ–Universidade Candido Mendes, Rio de Janeiro, Brasil
Carga horária concluída. Monografia final entregue em abril de 2026; situação da certificação final a confirmar.
Monografia: Da formação do crítico-curador à formulação de uma plataforma curatorial transnacional: estudo de caso do projeto #CONTEÚDO+ / #CONTENT+.
2018
Processos Criativos, com Charles Watson
Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil
2018
Laboratório de pesquisa e prática do texto em arte, com Fernanda Lopes
Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil
2016–2017
Questões fundamentais da pintura, com Luiz Ernesto
Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil
2016
Teorias da arte, com Fernando Cocchiarale
Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro, Brasil
2011
Workshop 75: Curating Contemporary Art Exhibitions
University of the Arts London / Central Saint Martins, Londres, Reino Unido
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL, EDITORIAL E INSTITUCIONAL
2018–2021
R&P Books / Ruth & Pedrina Cult — projetos editoriais e culturais
Publicação de Solteira no Século 21 — Ode ao Amor sem dono (2018) e Luzes do Leblon (2019); produção do projeto expositivo braZil: um Retrato de uma Nação.
2011–2012
Cofundadora e vice-presidente de Marketing — Ahom Educação
Atuação em desenvolvimento institucional, estratégia editorial, marketing e projetos educacionais, Curitiba, Brasil.
2007–2009
Consultora de Marketing — Editora Aymará
Atuação em estratégia de marketing e posicionamento institucional nos setores editorial e educacional, Curitiba, Brasil.
PROJETOS E OCUPAÇÕES ARTÍSTICO-CURATORIAIS
2026–em andamento
Insistir em Existir: Protocolos de um Estúdio Privado
Residência artística e curatorial independente e exposição-processo contínua, Curitiba, Brasil. Desenvolvida no espaço de residência e trabalho da artista por meio de montagem, pesquisa, arquivo, encontros, visitas, documentação e ativação contínua de obras e vestígios.
Junho de 2025–maio de 2026
Insistir em Existir / Existir em Insistir — uma sala para
Ocupação artística e curatorial concebida e conduzida por Analize Nicolini, SOMA – People & Culture, Curitiba, Brasil. Operou como ateliê vivo, programa expositivo e agenda crítico-afetiva, reunindo produção artística, experimentação curatorial, programação pública, diálogo institucional e circulação de obras e pesquisas.
EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
15 de fevereiro–10 de maio de 2026
Insistir em Existir: Protocolos de um Ateliê Público
Exposição individual e exposição-processo; texto crítico de Kamilla Nunes; SOMA – People & Culture, Curitiba, Brasil. A mostra integrou a ocupação artística-curatorial na instituição e reuniu o corpo completo de Minha História Deixa Que Eu Conto, em quatro atos, além de obras e processos de diferentes períodos da prática da artista.
16 de agosto–17 de setembro de 2022
Nos Resta Ser Feliz
Exposição individual; produção BraSA.Art e SOMA Galeria; SOMA Galeria, Curitiba, Brasil.
28 de maio de 2019
Luzes do Leblon
Projeto individual e performance site-specific, Praia do Leblon, Rio de Janeiro, Brasil.
EXPOSIÇÕES COLETIVAS SELECIONADAS — COMO ARTISTA
13 de dezembro de 2025
Estar aqui de paisagem
Exposição-evento do grupo de pesquisa Impossibilidade de Esgotamento; coordenação curatorial de Kamilla Nunes; Praia da Joaquina, Florianópolis, Brasil.
2–29 de agosto de 2025
Deixar (de) nos mentir
Exposição coletiva do grupo Impossibilidade de Esgotamento; curadoria de Kamilla Nunes; Galeria do Jardim Botânico, Florianópolis, Brasil.
22 de julho–30 de setembro de 2025
AQUI ONDE ESTOU — resto, risco, ruína e rastro
Artista participante e curadora; produção BraSA.Art; SOMA – People & Culture, Curitiba, Brasil.
29 de agosto–10 de setembro de 2022
Daqui de Onde Estou
Exposição coletiva; artista participante, cocuradora com Fernanda Andrade e produtora por meio da BraSA.Art; produção BraSA.Art e SOMA Galeria; We Exhibit, Veneza, Itália.
2019–2020
D’Água
Exposição coletiva, Espaço de Fotografia Judith Munk, Araras, Petrópolis, Rio de Janeiro, Brasil.
PROJETOS CURATORIAIS SELECIONADOS
22 de julho–30 de setembro de 2025
AQUI ONDE ESTOU — resto, risco, ruína e rastro
Exposição coletiva concebida e curada por Analize Nicolini; produção BraSA.Art; SOMA – People & Culture, Curitiba, Brasil.
29 de agosto–10 de setembro de 2022
Daqui de Onde Estou
Exposição coletiva; artista participante, cocuradora com Fernanda Andrade e produtora por meio da BraSA.Art; produção BraSA.Art e SOMA Galeria; We Exhibit, Veneza, Itália. Analize Nicolini convidou Fernanda Andrade para escreverem juntas o texto curatorial, assinado por ambas.
2019
Anedotas sobre Origem
Exposição coletiva e projeto curatorial desenvolvido no contexto da Summer School in Curatorial Practice and Contemporary Arts; cocuradoria coletiva de 19 participantes de 15 países; Galleria A plus A / School for Curatorial Studies Venice, Veneza, Itália.
PROGRAMAÇÃO PÚBLICA, MEDIAÇÃO E AÇÕES FORMATIVAS
12–13 de abril de 2026
Jonathas de Andrade em Curitiba
Programa público gratuito organizado e realizado por Analize Nicolini / BraSA.Art, com exibição contínua de seis horas de Jangadeiros e Canoeiros, conversa com o artista e palestra pública; SOMA – People & Culture e Auditório Brasílio Itiberê, Curitiba, Brasil. Mediação de Analize Nicolini e, na palestra, de Analize Nicolini e Felipe Prando. Apoio: SOMA – People & Culture e Secretaria de Estado da Cultura do Paraná.
2025
Laboratório de Curadoria em Processo
Oficina-laboratório aberta ao público durante a montagem final de AQUI ONDE ESTOU — resto, risco, ruína e rastro; concepção e condução de Analize Nicolini; SOMA – People & Culture, Curitiba, Brasil.
OBRAS E CORPOS DE TRABALHO
2024–em andamento
Minha História Deixa Que Eu Conto
Corpo de trabalho estruturado em quatro atos: intervenção textual sobre espelho, instalação espacial suspensa, vídeo-performance e molde escultórico do corpo. O conjunto completo foi apresentado em Insistir em Existir: Protocolos de um Ateliê Público, na SOMA – People & Culture, em 2026. O Ato III (2026–) é uma vídeo-performance baseada na leitura pública dos 37 Princípios de Yogyakarta, apresentada em monitor vertical com espelho aplicado e áudio; a obra permanece em expansão formal e conceitual.
2026
Insistir em Existir
Instalação composta por coluna modular em cimento, artefatos menores em cimento com luvas incorporadas, saco de pancada e tatame suspenso; dimensões variáveis.
2025
Pequenos Grandes Traumas
Instalação participativa composta por módulos verticais atravessáveis, tela, cortina de tiras plásticas, estrutura modular e ativação pelo público.
2024; reativada em 2026
If You Need Art To Act
Performance ao vivo com tinta acrílica sobre latas de lixo, realizada inicialmente no Largo do Carmo, Lisboa; posteriormente desenvolvida como instalação multimídia com fotografias e vídeo e apresentada na SOMA – People & Culture.
2023
Anular — Transições Luminares
Trabalho fotográfico estruturado como tríptico a partir de variações cromáticas e atmosféricas.
2022
Nas Feridas Que Eu Alcanço
Performance pública com documentação sonora, fotográfica e em vídeo; posteriormente desdobrada em instalação multimídia. Indumentária em poliamida biodegradável desenvolvida em colaboração com Fernando Cozendey.
2022
Por Uma Nova Ordem Mundial
Escultura cunhada em prata reciclada que desloca sistemas monetários e regimes de valor para o campo artístico.
2022
Xingamentos
Instalação sonora monocanal, 5’26”.
2021–em andamento
Projeto Neon
Projeto contínuo baseado no arquivamento e na materialização em néon de frases oriundas de observação, pesquisa, reflexão e interlocuções. Inclui Aqui Nos Resta Ser Feliz, Aqui Todos Nos Lamberemos e A Vida Não é Só o Agora, Beleza?.
2021
O QUE ME RODEIA
Série fotográfica.
2020–em andamento
Destroços de uma Intimidade
Série fotográfica desenvolvida a partir do espaço doméstico, do isolamento, da memória e das relações instáveis entre presença e ausência. Inclui, entre outras obras, Companhia I e Companhia II (2024), apresentadas em Insistir em Existir: Protocolos de um Ateliê Público.
2019–em andamento
Ending In Venice
Projeto que articula performance, cartazes, instalação e circulação pública. Inclui o tríptico Ato I — Invasão.
2018–2019
Luzes do Leblon
Série fotográfica, performance site-specific e livro de artista desenvolvidos a partir da observação sistemática do céu e do mar no Rio de Janeiro ao longo de um ano.
2016
Pinturas
Núcleo de trabalhos em acrílica sobre tela, incluindo Ode ao Amor Sem Dono (Vênus em Aquário, na Casa de Hades) e Rizoma (ou Gênesis).
2005–2009
Cidades e Intimidade
Série fotográfica desenvolvida a partir da observação urbana e de relações espaciais íntimas.
PROJETOS CULTURAIS E CURATORIAIS APROVADOS OU CONCEBIDOS — NÃO REALIZADOS
2021
YaYaYa / The Clitoris Museum
Projeto curatorial digital, plataforma e protótipo de chamada aberta sobre autonomia corporal, violência de gênero, legitimidade e visibilidade. Concebido e não realizado.
2020–2023
#CONTEÚDO+ / #CONTENT+ / #CONTENIDO+
Projeto curatorial de Analize Nicolini concebido como chamada aberta e exposição coletiva entre Brasil, América do Sul, Canadá e Índia, com foco em lentes, mídias digitais integradas e tecnologias. Aprovado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura / PRONAC 200521; não realizado em sua configuração original por ausência de captação.
2019–2021
braZil: um Retrato de uma Nação
Projeto expositivo com fotografias de Olaf Heine; concepção e curadoria de Analize Nicolini; produção Ruth & Pedrina Cult; proposto para o Paço Imperial, Rio de Janeiro, Brasil. Aprovado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura / PRONAC 190066; não realizado por ausência de captação.
RESIDÊNCIAS
2026–em andamento
Insistir em Existir: Protocolos de um Estúdio Privado
Residência artística e curatorial independente e exposição-processo, Curitiba, Brasil.
2021–2023
Residência Artística BraSA.Art
Pesquisa em Humanidades Ambientais, Veneza, Itália.
2018–2019
Residência Artística Ruth&PedrinaCULT
Desenvolvimento da pesquisa fotográfica e do projeto Luzes do Leblon, Rio de Janeiro, Brasil.
PUBLICAÇÕES E ESCRITA CURATORIAL
2025
Nicolini, Analize. AQUI ONDE ESTOU — resto, risco, ruína e rastro. Texto curatorial da exposição homônima. SOMA – People & Culture, Curitiba.
2022
Nicolini, Analize; Andrade, Fernanda. Daqui de Onde Estou. Texto curatorial da exposição homônima, escrito conjuntamente. We Exhibit, Veneza.
2019
Nicolini, Analize. Luzes do Leblon. Rio de Janeiro: R&P Books.
2018
Nicolini, Analize. Solteira no Século 21 — Ode ao Amor sem dono. Rio de Janeiro: R&P Books.
PRÊMIOS E DISTINÇÕES ASSOCIADOS À ATUAÇÃO EDITORIAL
2012
Prêmio Jabuti — 1º lugar, categoria Didático e Paradidático
Mundo Leitor — linhas da vida: caderno do orientador, Ahom Educação. Distinção recebida pela editora; Analize Nicolini atuava como cofundadora e vice-presidente de Marketing.
2009
Prêmio Jabuti — 2º lugar, categoria Didático ou Paradidático do Ensino Fundamental e Médio
Coleção Cidade Educadora — Diário de Bordo do Aluno 1 — Volume Amarelo, Aymará Edições e Tecnologia Ltda. Distinção recebida pela editora; Analize Nicolini atuava como consultora de Marketing.
EIXOS DE PESQUISA E ATUAÇÃO
Arte contemporânea; curadoria; crítica de arte; representação e autorrepresentação; corpos dissidentes; soberania narrativa; normatividade; ecologias de visibilidade; memória; resíduo e descarte; sistemas de valor; crítica institucional; protocolos de exibição; práticas baseadas em lentes; mídias digitais integradas; arte sul-americana; circulação e legitimação cultural.